Hvor nøjagtigt tjener film penge?

På afstand ser filmbranchen muligvis ret glamorøs ud. Berømtheder og producenter glider ned over røde tæpper, kobler deres Oscars og ferierer i St. Barts ... bare fordi de kan. Selvom der er mange penge at tjene i filmindustrien, er økonomien i filmfremstilling langt fra enkel.

Noget, du sandsynligvis vil høre, hvis du går gennem salerne i et filmstudie, er "ingen ved noget." Og det er sandt. Offentligheden kan være ustabil, branchen er i flok, og næsten enhver film er en ekstremt risikabel investering, endda en film med hovednavne skuespillere og skuespillerinder. I henhold til Motion Picture Association of America's (MPAA) teatermarkedsstatistikrapport for 2017 kom det amerikanske og canadiske billetkontor ind på 11, 1 milliarder dollars. Dette var et fald på 2% fra 2016. Globalt ramte billetkontoret for film 40, 6 milliarder dollars i 2017.

Dette er intetsteds ligetil som i de tidlige dage af biografen, hvor en film skulle komme ud i teatre, gøre langt de fleste af sine indtægter via billettsalg og derefter forsvinde. Større atelierer og indiefilmskabere bruger nu store dele af deres dage på at se efter nye indtægtskilder, fordi billettsalg ikke længere er det bedste og det endelige for film.

Filmbudgetter og omkostninger

Generelt afslører store studier ikke de fulde budgetter til deres film (produktion, udvikling og marketing / reklame). Dette er delvis fordi det koster langt mere at lave og markedsføre en film, end det ser ud til. For eksempel registreres produktionsbudgettet for en sommerhukpude som Marvels "The Avengers" som 220 millioner dollars, men hvis du tager del i markedsførings- og annonceringsomkostninger, stiger antallet.

Faktisk kan udgifterne til tryk og reklame (P&A) for mange film være ekstremt høje. En film på 15 millioner dollars (som betragtes som en lille budgetfilm i Hollywood) kan have et salgsfremmende budget, der er højere end dets produktionsbudget. Dette er fordi mange film, der ikke har et indbygget publikum (som dem, der er baseret på bedst sælgende bøger som "The Hunger Games" eller endda "50 Shades of Grey") har brug for at få folk ind i teatret. Romantiske komedier eller nogle børnefilm er nødt til at markedsføre sig selv via tv-reklamer og medieannoncer, og disse omkostninger tilføjes hurtigt. For en film, der budgetteres mellem $ 40 og $ 75 millioner, kan P & A-budgettet muligvis være over $ 20 millioner.

For enhver type film, hvad enten det drejer sig om en blockbuster eller en indie-produktion, kan ting som skatteincitamenter og indtægter fra produktplaceringer hjælpe med at nedbetale budgettet. Hvis de får et incitament til at optage en film i Canada eller Louisiana eller Georgia, vil producenter som regel travle med at gøre det.

Når vi vender tilbage til "ingen ved noget" -mantraet, er der lejlighedsvis overraskende hits som indien "Little Miss Sunshine", som er en Askepott-historie, når det kommer til filmfinansiering. Dets budget var på omkring 8 millioner dollars, og det solgte til distributøren Fox Searchlight for $ 10, 5 millioner på Sundance Film Festival. Filmen tjente 59, 89 millioner dollars i amerikanske teatre, hvilket næsten er uhørt for et indie. I modsætning hertil har du Walt Disney (DIS) -filmen "John Carter", der havde et anslået budget på $ 250 millioner, men kun tjente 73 millioner dollars på det amerikanske billetkontor.

Så der er ingen sikker vej for en film til at skabe et overskud, da faktorer som mærkebevidsthed, P & A-budgetter og ønsket om en ustabil publikum kommer i spil. Der er stadig et par afprøvede og sande måder, som film kan forsøge at tjene penge på.

Billetprisindtægter

Teaterdeltagelse har været udfordrende i de senere år, hvilket gør det endnu sværere for studios og distributører at drage fordel af film. Normalt går en del af teaterbilletsalget til teaterejere, hvor studiet og / eller distributøren får den resterende procentdel.

Traditionelt, i løbet af en films åbningsweekend, gik den større del til studiet, mens løbet af ugerne steg teateroperatørens procentdel. Så et studie kan muligvis udgøre omkring 60% af en films billetsalg i USA, og omkring 20% ​​til 40% af det på oversøiske billettsalg.

Procentdel af indtægter, som en udstiller får, afhænger af kontrakten for hver film. Mange kontrakter er beregnet til at hjælpe en teaterhækning mod film, der flopper i billetkontoret ved at give teatre et større udsnit af billettsalg til sådanne film, så en aftale kan få studiet til at få en mindre procentdel af en dårligt fremførende film og en større procentdel af en hit films tag. (Du kan se værdipapirregistreringer for store teaterkæder for at se, hvor meget af deres billetindtægter der går tilbage til studiet.)

Studios og distributører tjener generelt mere af den indenlandske omsætning end fra oversøisk salg, fordi de får en større procentdel. Udenlandske billettsalg er stadig utroligt vigtigt, især i dag. Dette kan delvis være grunden til, at du ser flere sci-fi-, action- og fantasy-film, og hvorfor superheltfilm er sådan et fænomen. De er lette at forstå, uanset om du er i Malaysia eller Montana. Det er meget sværere for en indiekomedie at oversætte.

Merchandising Dollars

Det hele startede med "Star Wars." Siden den første George Lucas-hjelmfilm blev ført tilbage i 1977, har franchisen tjent titusindvis af milliarder i indtægter fra legetøjslicenser alene, for ikke at nævne licensudgifter fra tredjepartsfirmaer. I 2015 indbragte "Star Wars: The Force Awakens" 700 millioner dollars i detailsalg.

Denne strategi fungerer åbenlyst ikke for hver film (actionfigurer for en komedie som Amy Schumer's "Trainwreck" ville sandsynligvis ikke medbringe milliarder), men for store budgetfilm, der appellerer til både børn og Comic-Con-junkies, er merchandising en kontant ko. Se Disneys "Toy Story" -franchise, der har bragt milliarder af dollars i detailsalg.

Imidlertid antyder nogle analytikere, at de er på udkig efter "filmtræthed", da børn i stigende grad tiltrækkes af andre former for underholdning udover film, såsom YouTube og andre sociale medier.

Udenlandsk salg

Når en producent samler budgettet for en uafhængig film - beskedent budgetteret til for eksempel $ 25 millioner - er det vigtigt at sælge distributionsrettighederne i udenlandske områder for at dække filmens budget og forhåbentlig skabe indtægter. Uafhængige filmskabere kan faktisk tjene penge, hvis de har en stor udenlandsk salgsagent, der kan sælge deres film på centrale oversøiske markeder.

Producenter fremstiller ofte deres "ønskeliste", når de afgiver en film, og listen vil typisk være fuld af kendte navne, der "rejser" til udlandet. Hvis du har Tom Cruise eller Jennifer Lawrence som din stjerne, er det meget mere sandsynligt, at du sælger rettighederne til Kina og Frankrig. Dette er ikke en garanti for, at din film vil tjene millioner (eller milliarder), men det handler om et så sikkert spil, som du kan få i denne forretning.

Fjernsynsrettigheder, streaming og VOD

Det var engang handlet om DVD-salg. Nu handler det langt mere om tv-rettigheder, video-on-demand (VOD) og streaming.

For nogle producenter er salg af betalings-tv og internationale rettigheder en stor kilde til fortjeneste, fordi producenten ikke behøver at betale for markedsføring og P & A-omkostninger. Film skal på et tidspunkt forlade teatret, men de kan forblive stedsegrønne på tv. Hvor mange gange har du bladet gennem kanaler og stødt på "The Notebook" eller "The Shawshank Redemption" endnu en gang? Der er også penge der skal tjene 32.000 fod i luften, da flyselskaberne betaler store summer for underholdning under flyvningen.

Hvad angår VOD, bør indtægterne fra disse tilbud tilføje hundreder af millioner til et studio's bundlinje. For indiefilm er der flere VOD-udgivelsesstrategier: dag-og-dato (film, der frigives samtidig i teatre og VOD), dag før dato (VOD før teatralsk) og VOD-kun. Mange film, der ikke har specialeffekter og store navne-stjerner til at lokke folk til teatret, drager ofte fordel af denne model.

Og selvom DVD-markedet måske er aftaget dramatisk, er det endnu ikke en tabt årsag - i det mindste for nogle film. “Moana” solgte 4, 12 millioner eksemplarer i 2017 på DVD, så hvis en ejendom er mærket eller har et enormt indbygget publikum, kan salget af DVD / Blu-Ray stadig være ret robust.

Bundlinjen

Som man siger, ved ingen i Hollywood noget. Filmindustrien er i flux, og billettsalg alene skaber ikke indtægter. Der er merchandising, VOD og streaming-on-demand-salg, udenlandsk salg og en overflod af andre distributionskanaler, der kan hjælpe filmskabere, producenter og studios med at få en fortjeneste. Så hvem ved, den lille indie, som du investerer i, kunne bare være den næste “Little Miss Sunshine.” Eller ikke. I Hollywood er der ingen garantier.